Новый российский приключенческий бадди-муви «Волчок» вышел на большие экраны на прошлой неделе и в первый же уикенд собрал довольно приличную кассу (согласно данным «Бюллетеня кинопрокатчика» — 155 млн. рублей). Но, признаемся честно, фильму удалось достичь таких серьёзных цифр в том числе и благодаря тому, что серьёзных конкурентов в сегменте у «Волчка» в прокатные выходные просто не было. Картина Константина Смирнова («Девушки с Макаровым») рассказывает о юном дворянине Ване (Марк-Малик Юрашкин) с прозрачными, наивными глазами, который в связи со скоропостижной кончиной своего отца становится единственным обладателем всего имущества родителей.
На такой куш, понятно, начинают слетаться дальние родственники, самым прытким из которых оказывается родной дядя мальчика Весницкий (Данил Воробьев) — вдрызг проигравшийся лудоман, для которого дармовые деньги могут стать отличным способом начать жизнь заново. При этом дядя выглядит так, будто заранее хочет избавиться от мальчика физически; и когда тот отказывается подписать документ об опекунстве, даже как будто испытывает что-то вроде облегчения: значит, план Б (а на самом деле план А) можно спокойно претворять в жизнь. Весницкий идёт на Хитровку и нанимает бандитов с прожжёнными лицами (как всегда фактурные, но слегка подзастрявшие в образах Кирилл Полухин и Михаил Евланов).

Но чтобы всё получилось наверняка, дядя нечестных правил ещё на всякий случай вербует и очаровательную охотницу за головами Эльзу (Юлия Хлынина), которой в поисках человека нет равных. Во время первой попытки похитить мальчика бандиты натыкаются на уличного бойца, по прозвищу Волчок (Евгений Ткачук), только что сбежавшего с ринга, не пожелав проиграть в подставном бое и вырубившего верзилу-поляка. Спасти мальчишку для Волчка — пара пустяков. А дальше классика жанра: бойцу нужно скрыться от гнева прежнего покровителя, а юному аристократу срочно добраться до Нижнего Новгорода под крыло отцовского верного друга (Сергей Маковецкий). Здесь их интересы совпали.
Если спросить, за что в «Волчке» можно зацепиться взгляду и эмоциям, ответ будет очевиден: за Евгения Ткачука и его кулаки. Экранному Волчку в этой картине невероятно повезло с оператором Степаном Бешкуровым («Король и Шут»), который снимает драки не как судорожную тряску, а как внятную, жёсткую и оттого очень убедительную хореографию. Конечно, местами это сильно похоже на схватки из «Большого куша», но что поделать: каждый творец стоит на чьих-то плечах.

Однако в картине Смирнова каждый удар Волчка в чужую челюсть отдаёт не экранной тяжестью и ощущается даже в кресле кинотеатра. Всё настолько натурально, что невольно начинаешь вспоминать, когда у нас в последний раз дрались с таким убеждением. На ум приходит, пожалуй, только перестроечный «Фанат» с Алексеем Серебряковым, где в массовке работали настоящие каратисты. Здесь та же школа, та же убедительность движений, помноженная на отличную физическую форму самого Ткачука. Оператор Бешкуров распоряжается камерой с умом и тактом: он точно знает, когда нужен крупный план, когда общий, а когда можно сделать рискованный кульбит. Получается всё очень живописно и Ткачук справедливо крадёт всё внимание, превращая каждую стычку в мини-аттракцион.
Но когда стихает грохот драк и начинается собственно «бадди-муви» (история про дружбу двух противоположностей), картина заметно выдыхается. Сюжет, взяв приличную стартовую скорость, к середине начинает стремительно терять темп и бравую выдержку от тяжести собственных штампов и необходимости уложиться в хронометраж. Герои меняют решения с калейдоскопической скоростью: вот Волчок яростно чурается зубной щётки как символа ненавистного прогресса, а вот он уже неумело, но добровольно скребёт ею зубы. Как он пришёл к такому решению? Нет времени объяснять, ведь надо ещё успеть на финальную погоню.

Иногда персонажи переобуваются (не буквально) прямо на ходу, а порой и вовсе пропадают с экрана на полуслове, не достигнув цели. Отношения между брутальным бойцом и юным барином развиваются по накатанной колее, а финал мучительно тянется, явно намекая на возможность сиквела. При этом герои фильма (но чаще опять же Волчок) местами довольно удачно шутят, выравнивая общий баланс фильма, который начинает слегка покачивать после двух третей хронометража.
Впрочем, несмотря на все эти шероховатости, «Волчок» работает ровно так, как и задумано: как непритязательный, но технично сделанный уличный цирковой аттракцион. В котором есть простая и чеканная мысль о том, что иногда самые прочные союзы иногда рождаются не в тишине кабинетов, а на пыльной дороге, где удар кулаком может быть красноречивее любой клятвы.


