Порко Россо, или Марко Паготте, — герой Первой мировой войны. Персонажу немного не свезло, и вместо многочисленных медалей он получил свиное рыло. Но время не стоит на месте, и ко власти в Японии приходят фашисты, которые нарушают размеренную жизнь Порко. Теперь вместо покорения неба на алом гидроплане и борьбы с воздушными пиратами герою приходится скрываться от новых врагов, чтобы не быть арестованным.
Параллельно с этим лучший друг Порко Россо — его гидроплан — нуждается в починке. А как убегать от фашистов, когда единственный надёжный соратник не может в этом помочь? Конечно, никак, и персонаж отправляется чинить «машину», где знакомится с юной аэроконструкторшей Фио Пикколо.

«Порко Россо» был создан по мотивам манги Хаяо Миядзаки «Эпоха гидропланов». Первоначально картина планировалась как недолгий фильм, который авиакомпания Japan Airlines заказала у режиссёра, чтобы показывать на краткосрочных перелётах. Но война в Хорватии спутала все планы. Мэтру пришлось перенести место действия «Порко Россо» на неизвестный остров и немного переработать сюжет мультфильма.
Из-за этого увеличился хронометраж, вновь появились антимилитаристские высказывания и нотка драмы, вызванная военными действиями. Так «Порко Россо» из лёгкого фильма для перелёта перерос в картину с сильной (и очередной для Миядзаки) повесткой. К слову, в начале мультфильма можно увидеть вступительные титры, которые написаны на десяти языках. Такое решение было принято как раз из-за того, что показ ленты планировался на бортах воздушных судов, которые могли быть и международными.
«“Порко Россо” — глоток свежего воздуха для тех, кто постоянно ездит в командировки и чей мозг уже устал от дальних перелётов. Конечно, это должна быть работа, которая понравится мальчикам, девочкам и их тётушкам. Но мы не должны забывать, что главные зрители этого аниме — усталые мужчины зрелого возраста, чьи изнурённые мозги больше похожи на тофу».
Главным пацифистом мультфильма стал Порко. Разочаровавшись в людях и жизни, а также увидев все ужасы войны, он отрёкся от оружия. Даже в последней сцене (схватке на аэропланах) персонаж стреляет исключительно в воздух, либо делает это в знак доказательства, что пулемёты не заело, а машина исправна. Тут даже в очередной раз не стоит напоминать, что Миядзаки заядлый антимилитарист. Его работы сами за себя всё говорят. Да и немного полистав источники, можно узнать, что детство мэтра выпало на период Второй мировой войны.

Неизвестно, что сделало Порко антропоморфным свином: война и его действия там или что-то другое. Но отсюда вытекает довольно простая мысль: многие герои «Порко Россо» творят ужасные вещи или просто оказываются плохими людьми. Будь то фашисты или алчные герои, гоняющиеся за наживой. Все они ведут себя как свиньи, но это проклятье наложено только на главного героя, человечности в котором больше, чем во многих других.
Скорее всего, внешний вид персонажа — отражение его отчуждённости от людей. У героя нет друзей, подружки или семьи. Он не строит социальных связей, а те, что есть, напрочь отрезает, например, как с Джиной, которая влюблена в него всю жизнь. Порко не подпускает к себе никого и сам не делает первые шаги на пути к созданию отношений, будь то дружеских, приятельских или любовных. Он настолько дистанцировался от человечного, что сам перестал быть человеком.
А, возможно, Порко — олицетворение людских грехов. Один тащит на себе груз ответственности за всё плохое. А может, на войне что-то произошло или это его наказание за то, что персонаж остался единственным выжившим среди компании друзей. Но тут уж кто знает, чёткого ответа на этот вопрос нет.
Сам Миядзаки изображает себя в образе свиньи и считает, что мужчины среднего возраста очень на них похожи. Быть может, вид персонажа — это олицетворение кризиса среднего возраста, или внешнего и внутреннего образа мужчины тех лет, когда многие перестают следить за собой и плюют на окружающих.

«Порко Россо» отличается от других работ Хаяо Миядзаки. Здесь нет магии (за исключением превращения в свина) и фантастических путешествий. Всё довольно приземлённо (если так вообще можно сказать о картине про небо), события происходят в реальном мире, а гнетущая правда и колкие высказывания Порко о фашизме возносят мультфильм в недетский ранг. Да и когда работы мэтра были исключительно для детей?
Несмотря на всю простоту сюжета, в картине есть на что посмотреть. Даже без захватывающих пейзажей и сказочных замков мультфильм привлекает настолько, что невозможно оторваться. А отсутствие всех этих волшебных штучек, которых и нет в ленте, даже не замечается.
Помимо антивоенной повестки, в работах Миядзаки есть особенность — часто главным героем выступает мужчина, но сам сюжет двигает девушка. Например, «Принцесса Мононоке» (да-да, в названии имя главной героини, но это не мешает рассказывать историю от лица парня), где проблемы у Аситаки, но именно Сан становится причиной, по которой происходит путешествие парнишки в таинственный мир леса.
Так и в «Порко Россо». Несмотря на название и самого героя, именно Джина и Фио ведут персонажа за ручку по основным событиям. Из-за 17-летней девчушки Порко вступает в дуэль, а Джина предупреждает Порко о приближении фашистов и всеми силами старается ему помогать.

Несмотря на то, что в конце мы не получаем ответов на вопрос, почему Порко выглядит именно так, да и что в итоге с ним случилось, это не мешает восприятию ленты. «Порко Россо» получился своеобразным, он отличается от всех других работ Миядзаки особой атмосферой и реализмом (да, тут можно поспорить и привести в пример «Ветер крепчает», но всё же).
Все недомолвки остаются на додумывание зрителю, отчего «Порко Россо» получает продолжение истории, но уже в головах каждого из смотревших. Увлекательная история, и если описывать её в отрыве от картинки, можно подумать, что это совсем не миядзаковская история. Ведь здесь вам и фашисты, и воздушные баталии, и пираты, и мобилизация, и многое другое.



